De canguros y centauras: cómo reanimalizar a una humanidad desnortada

Altísimo peligro de incendios: por si alguien aún no se hubiera enterado o le quedase burricie para discutirlo en este verano terminal, triste y terrible del Antropoceno, lo advertía el dúo artístico francés Art Orienté Objet ya en 2015. La señal de alarma está a medias oculta en una de las piezas que arman este repaso oportuno y potentísimo de 30 años de trabajo en la Fundación Cerezales de León. Se titula El canguro y muestra el esqueleto de un canguro que encontraron atropellado en una cuneta del interior australiano. Sobre sus huesos los artistas inscribieron símbolos chamánicos aborígenes e inscripciones contemporáneas, a la vez fósiles y retrofuturistas, que dan testimonio de una civilización indiferente a las señales de su colapso. Entre ellas, la pérdida de biodiversidad animal y las extinciones masivas cotidianas, desde las carreteras que separan los territorios de vida animal de los puntos de agua y provocan muertes innumerables a los incendios infernales que en 2019 y 2020 costaron la vida a 3.000 millones de animales según el WWF.

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 Altísimo peligro de incendios: por si alguien aún no se hubiera enterado o le quedase burricie para discutirlo en este verano terminal, triste y terrible del Antropoceno, lo advertía el dúo artístico francés Art Orienté Objet ya en 2015. La señal de alarma está a medias oculta en una de las piezas que arman este repaso oportuno y potentísimo de 30 años de trabajo en la Fundación Cerezales de León. Se titula El canguro y muestra el esqueleto de un canguro que encontraron atropellado en una cuneta del interior australiano. Sobre sus huesos los artistas inscribieron símbolos chamánicos aborígenes e inscripciones contemporáneas, a la vez fósiles y retrofuturistas, que dan testimonio de una civilización indiferente a las señales de su colapso. Entre ellas, la pérdida de biodiversidad animal y las extinciones masivas cotidianas, desde las carreteras que separan los territorios de vida animal de los puntos de agua y provocan muertes innumerables a los incendios infernales que en 2019 y 2020 costaron la vida a 3.000 millones de animales según el WWF. Seguir leyendo  

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Crítica

Género de opinión que describe, elogia o censura, en todo o en parte, una obra cultural o de entretenimiento. Siempre debe escribirla un experto en la materia

En León, la Fundación Cerezales dedica una muestra al dúo francés Art Orienté Objet, que imagina híbridos, rituales y artefactos para repensar la relación entre humanos y animales ante el colapso ecológico

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‘Felinanthropy (Felinatropía)’ (2007), del dúo Art Orienté Objet.Juan Baraja
Javier Montes

Altísimo peligro de incendios: por si alguien aún no se hubiera enterado o le quedase burricie para discutirlo en este verano terminal, triste y terrible del Antropoceno, lo advertía el dúo artístico francés Art Orienté Objet ya en 2015. La señal de alarma está a medias oculta en una de las piezas que arman este repaso oportuno y potentísimo de 30 años de trabajo en la Fundación Cerezales de León. Se titula El canguro y muestra el esqueleto de un canguro que encontraron atropellado en una cuneta del interior australiano. Sobre sus huesos los artistas inscribieron símbolos chamánicos aborígenes e inscripciones contemporáneas, a la vez fósiles y retrofuturistas, que dan testimonio de una civilización indiferente a las señales de su colapso. Entre ellas, la pérdida de biodiversidad animal y las extinciones masivas cotidianas, desde las carreteras que separan los territorios de vida animal de los puntos de agua y provocan muertes innumerables a los incendios infernales que en 2019 y 2020 costaron la vida a 3.000 millones de animales según el WWF.

La hegemonía humana sobre todos los seres vivos del planeta ha alterado desde hace milenios los equilibrios entre las especies. Art Orienté Objet lleva desde comienzos de los noventa ocupándose de las relaciones entre la humanidad y el mundo animal. Pero, como bien dice María Ptqk, comisaria de la muestra junto a Irene Ergueta, el deterioro de esas relaciones se ha acelerado en las últimas décadas y da una urgencia y una actualidad perturbadoras a su trabajo. En 30 años, el número de representantes de especies salvajes ha disminuido drásticamente, el de animales domesticados ha aumentado exponencialmente (tanto como las cuestiones éticas sobre su trato y aprovechamiento), la reducción de espacios naturales ha llevado a contactos zoonóticos y crisis sanitarias globales (del culebrón del hantavirus a las pandemias de la covid y la gripe aviar), la genética y la bioingeniería experimenta con la modificación y creación de nuevos seres vivos y los tecnoprofetas oscuros alientan la fantasía suicida y siniestra de una supuesta trascendencia que nos “liberará” de cualquier vínculo con lo corporal y lo orgánico. Art Orienté Objet forma parte de una legión de artistas que se ocupan de observar, reflexionar, replicar e inventar soluciones de supervivencia mental y sensorial para entender los cambios de una sociedad que tiende a olvidar que sus raíces y su misma existencia se fundamentan en el intercambio entre humanos y animales. Tenía todo el sentido mostrar su trabajo en la Cerezales, que tiene uno de sus ejes y razón de ser en la atención a la cultura y el saber que nace de la relación milenaria con el medio natural.

Les interesa la creación de lo que llaman “objetos activos”, armados muchas veces a partir del reciclaje de pieles, esqueletos y cuernos de animales y de su transformación en artefactos a la vez perturbadores, humorísticos y delicados. En León, puede verse su inquietante y monumental Hidra Post-humana (2021), un esqueleto construido a partir de huesos y cráneos de diferentes especies para dar forma a una criatura fabulosa en un ejercicio de zoofuturología: a partir de la teoría evolutiva, se trata de imaginar un nuevo animal anfibio, híbrido de mamífero y ave, capaz de sobrevivir comiéndose los últimos peces del mar con sus cinco cabezas de dientes afilados y al mismo tiempo de vivir en tierra firme para escapar de la contaminación del agua.

La búsqueda de esos seres híbridos los llevó a los meses de experimentación médica y genética previos a la performance de 2011 ¡Que el caballo viva en mi!, durante la que Marion Laval-Jeantet recibió una transfusión de sangre de caballo filtrada de los elementos equinos incompatibles que habrían producido un shock anafiláctico. La artista realizaba así un mito/terror/sueño tan viejo como la humanidad y se transformaba literalmente en centaura a un nivel molecular. Era una forma radical de llamar a reflexionar sobre el equilibrio frágil y ambiguo de las relaciones simbióticas entre humanos y animales desde el principio de los tiempos.

Ese reciclaje y creación de ready-mades orgánicos y sui generis se extiende también a ideas y teorías visionarias del pasado que en su momento pasaron desapercibidas de puro proféticas y hoy resuenan con más fuerza. Art Orienté Objet las llaman ready-thoughts y en León exponen piezas anteriores y producidas para esta expo de la serie Andachtsraum, que nacen de un caso de libro: la conferencia que Aby Warburg pronunció en 1923 al final de su estancia en un sanatorio mental y tituló El ritual de la serpiente. Etiquetamos a Warburg como el creador del Atlas Mnemosyne y uno de los pioneros de los estudios culturales en la historia del arte, pero en ese texto cobra tonos de profeta al avisar sobre los riesgos de una tecnología y una ética que amputasen la conciencia ecológica y la percepción de equilibrio con el medio natural. Había vivido con los indios pueblo en la frontera de México y Estados Unidos y confrontaba su Andachtsraum, o espacio mental simbólico y contemplativo de encuentro con el resto de los seres vivos, con el Denksraum de la Norteamérica moderna, una jaula mental estanca y hermética de pensamientos obsesivos incapaces de ligarse al medio natural, destructora y en último término autodestructiva

Otros artilugios nacidos de ese reciclaje sistemático conmueven y dan que pensar: pertenecen a la serie Señuelos y ofrecen prótesis (cascos de motorista provistos de astas de venado, patas ortopédicas de gato, arneses con colas peludas) que traducen de forma literal el perspectivismo de muchos pueblos originales amerindios, mediante el que los rituales de imitación del comportamiento y la gestualidad de distintos animales conduce a una identificación y comunicación superiores y a una superación de las barreras mentales de la condición humana: no se trata sólo de “humanizar” banalmente lo animal, sino de reanimalizar de forma creativa e imaginativa a una humanidad desnortada y aturdida por sus gadgets que ha perdido de vista sus vínculos con el resto de seres vivos.

‘Zoofuturismo’. Art Orienté Objet. Fundación Cerezales Antonino y Cinia. Cerezales del Condado (León). Hasta el 11 de octubre.

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